Неужели Бог забыл
обо всем, что я
для него сделал?

Людовик XIV

Home

Главная

10 20 30 40 50 60 70 80 90 100

Полезные статьи

Топ лучших:

Царские подарки
Что дарить? Как дарить?
Искусство застольной беседы
Советы и правила этикета
Выбираем подарок по знаку Зодиака
Гадание на домино
Как правильно носить обувь на каблуках
Организация детских праздников

Перловка
Фокусы
Анекдоты

 

 

Юбилейные новости. Архив


Юбиляры июня 2009 года:

Анатолий Савченко, Инна Ульянова, Михаил Залиханов, Давид Голощекин, Гэри Бьюзи, Уильям Эглстон, Вячеслав Петкун, Владимир Шахрин, Петр Алешкин, Мэрил Стрип, Лайонел Ричи, Кортни Кокс.


Анатолий Савченко

30 июня поздравления с 85-летием принимает художник-аниматор Анатолий Михайлович Савченко.

Родился 30 июня 1924 г.
Участник Великой Отечественной войны. В 1953 г. окончил ВГИК. В 1953-1990 гг. — художник-постановщик к/с "Союзмультфильм". Работал в рисованной анимации, сотрудничал преимущественно с режиссером Б.П.Степанцевым, а также с И.П.Ивановым-Вано, В.А.Караваевым и А.Р.Давыдовым. В работе над фонами применял собственный метод процарапывания контура изображения по грунтованному ватману.

А дальше можно просто перечислить некоторые мультфильмы, снятые Анатолием Михайловичем, и можно больше ничего не говорить.

2005 Новые приключения попугая Кеши (анимационный, Россия) совм. с Е. Жаровой
1985 Дереза (анимационный, СССР)
1984 Возвращение блудного попугая (анимационный, СССР)
1982 Ассоль (телевизионный, СССР)
1979 Почему ослик заупрямился? (анимационный, СССР) совм. с А. Никольской
1978 Алые паруса (анимационный, СССР)
1976 Муха-Цокотуха (анимационный, СССР) совм. с А. Никольской
1973 Щелкунчик (анимационный, СССР) совм. с Н. Ерыкаловым
1968 Малыш и Карлсон (анимационный, СССР) совм. с Ю. Бутыриным
1965 Вовка в тридевятом царстве (анимационный, СССР) совм. с П. Репкиным
1958 Петя и Красная шапочка (анимационный, СССР)
1956 Приключения Мурзилки (анимационный, СССР)
1954 Мойдодыр (анимационный, СССР) совм. с М. Ботовым
1953 Лесной концерт (анимационный, СССР) совм. с М. Ботовым, К. Карповым

 

Инна Ульянова

30 июня исполнилось 75 лет со дня рождения прекрасной актрисы Инны Ульяновой.

Инна Ивановна родилась 1934 года в Горловке Донецкой области на Украине. Отец был крупным горным инженером, мама работала строителем. После переезда в Москву семья жила в доме Совета Министров, где три подъезда были отданы известным кинематографистам. Инна почти каждый день встречала Герасимова и Макарову, Ладынину и Пырьева. И, разумеется, мечтала стать актрисой.

Окончила Театральное училище имени Б.В. Щукина (1956). В 1956-1963 гг. - актриса Ленинградского государственного театра Комедии, с 1964 года - московского Театра драмы и комедии на Таганке, с 1993 года - театра "Содружество актёров Таганки".
Играла в театре Василия Ливанова "Детектив" ("Ловушка для одинокого мужчины"), у Александра Яцко ("Генрих IV", "Ричард II"), антрепризах Михаила Козакова и Сергея Арцыбашева ("Женитьба").
В кино - с 1956 года. Инна Ульянова снималась, в основном, в эпизодах. Лучший из них – образ пьяной Дамы с лисой в телесериале «Семнадцать мгновений весны». Поначалу актрису узнавали именно по этой роли. Но в 1982 году она сыграла Маргариту Хоботову ("Покровские ворота") и стала безумно популярной. Правда, на экране она не стала появляться чаще, хотя были и такие заметные работы, как в фильмах «Где находится нофелет?», «Когда опаздывают в загс», «Наша дача», «Мсье Робина», в сюжетах "Ералаша" и ряде комедийных короткометражек.

Заслуженная артистка России (1989).
Народная артистка России(2001).

Ушла из жизни 9 июня 2005 года. Похоронена в Москве, на Ваганьковском кладбище, на Васильевской аллее (10 участок).
Наверх

 

Михаил Залиханов

27 июня 70-летний юбилей отметил академик Михаил Залиханов, известный у нас и за рубежом как один из крупнейших специалистов в области природопользования, экологии, устойчивого развития государства, общества.

Родился в 1939 году в селе Тегенкели Кабардино-Балкарской АССР. Окончил Кабардино-Балкарский госуниверситет: физик, инженер-строитель, эколог. Доктор географических наук, профессор, действительный член Российской академии наук. Заслуженный деятель науки Дагестана, Чечено-Ингушетии, Северной Осетии, Кабардино-Балкарии и Карачаево-Черкесии. Лауреат государственных премий СССР и Российской Федерации. Герой Социалистического Труда, награжден многими орденами СССР и Российской Федерации.

В Москве в Колонном зале чествовали "первого академика Северного Кавказа" - так в Республике Кабардино-Балкария называют Михаила Залиханова - действительного члена Российской Академии наук, директора Высокогорного геофизического института. Сын горца, он всю жизнь как будто покоряет новые вершины. Михаил Залиханов подготовил научные труды по геофизики и геохимии, гляциологии, экологическим проблемам высокогорья и Севера, участвовал в альпинистских восхождениях и полярных экспедициях, испытывал в экстремальных условиях строительные конструкции и авиационную технику.

Приехавшие поздравить юбиляра особо отмечали его гражданскую позицию, которая ярко проявилась в трудные 90-е годы. Тогда именно авторитет и самоотверженная работа Михаила Залиханова помогли не допустить раскола Кабардино-Балкарии по национальному признаку и сохранить ее в составе России.
Наверх

 

Давид Голощекин

Живая легенда российского джаза, уникальный музыкант Давид Голощекин отмечает 65-летие.

Голощекин родился 26 июня 1944 года в Москве, но своей артистической родиной он считает Петербург: здесь он стал музыкантом. Первый его инструмент - скрипка. Окончив школу-десятилетку при Ленинградской консерватории, он пошел работать в Гастрольно-концертное объединение. Семнадцатилетний музыкант окунулся в деловую жизнь: научился писать аранжировки, аккомпанировать на слух, мгновенно транспонировать по ходу исполнения, заменять исполнителей, составлять программы концертов. Все это было ново и интересно, но по-настоящему его увлекал только джаз.

Голощекину повезло; его интерес к джазу совпал с активной деятельностью ленинградских джаз-клубов. Часто устраивались концерты, джем-сешн, лекции о джазе. Сначала он играл на контрабасе в квартете Ю.Вихарева, потом стал пианистом в октете И.Петренко. Но вскоре, чувствуя потребность глубже познать джазовую школу, Голощекин пришел в оркестр И. Вайнштейна. В те годы этот оркестр был основным джазовым коллективом Ленинграда. Голощекин с его способностью к адаптации сразу стал равноправным солистом и в оркестре, и в малых ансамблях.

Владение многими инструментами выручало артиста в самых неожиданных ситуациях. Однажды на ответственное выступление не явился барабанщик, и Давид сел за ударную установку, исполнив довольно техничные сольные эпизоды. В другой раз во время концерта в джаз-клубе он неожиданно использовал стоящий на сцене вибрафон. Сейчас вибрафон входит в число инструментов, постоянно используемых Голощекиным в своих концертах. А инструментов этих немало - скрипка, тенор-саксофон, флюгельгорн, фортепиано, сопрано-саксофон, вибрафон, карманная труба и т.д. По сути Давид Голощекин является единственным наиболее убедительным мультиинструменталистом в нашей стране и довольно заметной фигурой в мировом джазе.
Наверх

 

Гэри Бьюзи

65 лет исполняется известному американскому актеру Гэри Бьюзи. Он родился 29 июня 1944 года в Гус-Крик (ныне Бэйтаун), Техас, США. Настоящее имя - Уильям Гарет Якоб. Вырос в семье инженера-конструктора и домохозяйки. Окончил высшую школу Натан Хэйл в Талсе, штат Оклахома. Учился в университете Питсбурга и университете штата Оклахома. В годы учебы серьезно занимался спортом, в том числе футболом.

После окончания университета некоторое время играет на ударных в музыкальных ансамблях. В 1968 году впервые снимается на ТВ, в юмористических шоу на региональном телеканале. С 1970 года снимается в телесериалах. В 1969 году участвует в записи музыкального альбома. На большом экране дебютирует в 1968 году в эпизоде фильма"Дикарь на улицах". В 1978 году исполняет главную роль в фильме "История Бадди Холли". Эта работа принесла Гэри Бьюзи номинации на "Оскар" и "Золотой Глобус", а также Премию Британской киноакадемии (1978).

Гэри Бьюзи зарекомендовал себя прежде всего как актер второго плана. Наиболее полно драматическое дарование актера проявилось в ролях: мистера Джошуа в боевике "Смертельное оружие" (1987), Крилла в ленте "В осаде" (1992), Дуайта Медовс в остросюжетной картине "Двойное подозрение" (1993), Дрэйка Сабтич в кинокомедии "Паршивая овца" (1996), Хейвэй Пэтролман в блокбастере "Смерть и ненависть в Лас-Вегасе" (1998) и Миларта Финдлемейера в фильме"Спёкшийся" (2005).

Гэри Бьюзи изредка выступает на эстраде как исполнитель песен, написал музыку к фильму "Нешвилл" (1975).
Наверх

 

Уильям Эглстон

27 июня 70-летний юбилей отмечает современный американский фотограф, основоположник цветной художественной фотографии Уильям Эглстон.

Эглстон родился в богатой плантаторской семье на американском Юге. Фотографировать начал в 10-ти летнем возрасте. Образование получил в университете Вандербильта и в университете штата Миссиссипи. Уже в эти годы всё своё свободное время посвящал фотографии. С конца 50-х годов работает фотографом в южных штатах и в столице США — Вашингтоне. В 1959 году посещает выставки фотографов Анри Картье-Брессона, Роберта Франка, Уолтера Эванса, творчество которых оказало большое влияние на молодого фотографа.

Переехав в Нью-Йорк, Эглстон знакомится с такими известными фотохудожниками, как Диана Арбюс и Гарри Виногранд, а в 1971 году — с Джоном Жарковски который, будучи тогда куратором нью-йоркского Музея современного искусства, помог организовать в нём в 1976 году персональную выставку фотографий У.Эглстона - Photographics by William Egglestone, сделавшую того знаменитым. Несмотря на то, что профессиональные критики встретили экспозицию в штыки, она явилась вехой в развитии современной фотографии, так как на ней впервые представляется зрителям цветное художественное фотоискусство. С 1976 года У.Эглстон носит почётный титул «Отец цветной фотографии». Одновременно с этой выставкой мастер издаёт альбом Wiiliam Egglestone Guide, давно ставший раритетным. К ученикам Эглстона можно отнести таких выдающихся художников современного фото- и киноскусства, как Андреас Гурский, София Коппола, Дэвид Линч, Юрген Теллер.

В конце 70-х — начале 80-х годов ХХ века Эглстон много ездит по всему свету и снимает — в Китае, Испании, ЮАР, Кении, Англии, Ямайке. В 1983 году делает для туристического издания альбом фотографий Грейсленда. Важнейшей своей работой мастер считал всё-таки вышедшую в 1976 году William Egglstone Guide.

Уильям Эглстон является лауреатом многочисленных международных и национальных премий по фотоискусству. Его работы хранятся в собраниях крупнейших мировых музеев и коллекций.
Наверх

 

Вячеслав Петкун

40 лет исполняется известному певцу Вячеславу Петкуну. Вячеслав родился 26 июня 1969 года в Ленинграде. Предки Вячеслава - коренные петербуржцы, выходцы из бояро-купеческой прослойки северной столицы. Необычная фамилия вошла в их род благодаря прадеду музыканта - польскому офицеру Казимиру Петкуну, попавшему в русский плен в начале XX века.

Вячеслав был старшим ребенком в семье. У него есть сестра – Светлана, брат – Александр. Занимался музыкальной и футбольной школе, мечтал заняться футболом профессионально, но из-за слабого здоровья не смог. В музыке обучался по классу фортепиано. Петкун Вячеслав имеет незаконченное экономическое образование (обучался в университете экономики и финансов в Санкт-Петербурге), потому что в последние года учебы желание заниматься музыкой пересилило интерес к учебе. Первым шагом были репетиции в 1988 году с роковой группой «Корпус 2», но он не смог остаться в этом составе, потому перешел в группу «Тайное голосование», где занял место вокалиста, а потом стал писать музыку и текст в альбоме «Кто там?», который вышел в 1989 году. Все оборвалось к весне 1992 года, группа просто распалась, и Петкун снова вернулся и продолжил репетиции с музыкантами из группы «Корпус 2», в которых, к сожалению, были не лучшие времена. В связи с этим он параллельно создает собственную группу, которую сначала называет банально «Танцы», по ходу дела занимаясь бизнесом, перепродавая все, что попадает в руки. Решив развиваться дальше, Вячеслав вместе с гитаристом Полевщиком, переезжает в Москву, и продолжает серьезно заниматься собственной группой. За прошедшее время он записал пять номерных альбомов, и два сборника лучших песен. Хоть Вячеслав Борисович проживает в Москве, он продолжает любить свой родной город. С 2002 по 2003 года вел передачу «Черное/белое» на канале СТС, которое посвящено российскому шоу-бизнесу. В 2003 году Петкун создал агентство по пиару собственного имени, которое должно продвигать молодых артистов. Долгие годы его считали скандальной личностью, думали, что он занимается собственным пиаром, но скорее это связано, в первую очередь, что Вячеслав Петкун – прямой, честный человек, которому не хватает терпения, чтобы промолчать. В августе 2006 года Вячеслав женился, а в сентябре следующего года у него родился сын – Тихон.
Наверх

 

Владимир Шахрин

22 июня Владимиру Шахрину исполняется 50 лет.
Лидер знаменитой сверловской рок-группы «Чайф» отметит юбилей в Екатеринбурге. Сегодня газета «Труд» опубликовала интервью с музыкантом. Впрочем, о своем юбилее Шахрин предпочел не распространяться. Отметил только, что не видит ничего дурного, если музыканты в честь круглых дат устраивают юбилейные концерты и гастроли. Здесь же он рассказал, что не собирается выпускать книгу о рок-н-рольных похождениях своей молодости, как это сделал Андрей Макаревич. Владимир считает, что информация о личной жизни участников группы не должна выходить за рамки коллектива. «Как говорится, есть вечные ценности. Количество соблазненных женщин и выпитого спиртного, насколько мне известно, туда не входит» - заявил Владимир Шахрин в интервью газете «Труд». Напомню, что в последнее время Владимир Шахрин получил известность еще и как общественный деятель – он выступает за сохранение архитектурного облика Екатеринбурга.
Наверх

 

Петр Алешкин

24 июня российскому писателю Петру Алешкину исполняется шестьдесят лет.

Петр Федорович Алешкин - издатель, писатель, сценарист. Два десятилетия был секретарем Союза писателей России. Родился в 1949 году в деревне Масловка Тамбовской области в крестьянской семье. Трудовой путь начал в 1966 году - после окончания школы стал разнорабочим в колхозе. Через год уехал по комсомольской путевке строить газопровод "Средняя Азия - Центр", работал изолировщиком на компрессорных станциях в Саратовской и Московской областях. Потом вернулся домой, окончил ПТУ, трудился каменщиком. После службы в армии и окончания автошколы работал шофером. Затем уехал в Харьков, где работал вначале в сельской передвижной механизированной колонне кровельщиком, на тракторном заводе слесарем-сборщиком и трактористом, а затем плотником-паркетчиком на домостроительном комбинате и воспитателем рабочего общежития. В Харькове Петр Алешкин занимался в литературной студии ХТЗ. В 1974 году он окончил заочное отделение факультета русского языка и литературы Тамбовского педагогического института, а в 1975 году поступил на заочное отделение сценарного отделения ВГИКа. По комсомольской путевке он отправился на строительство железной дороги Сургут - Уренгой, где начал работать монтером пути. В 1979 году Алешкин переехал в Москву, работал монтером пути на железной дороге в Крюкове, паркетчиком в РСУ ГлавАПУ, старшим редактором в фирме "Фильмреклама".

Первая его повесть "Рачонок, Кондрашин и др." была опубликована в Харькове в 1976 году в сборнике "Солнечные зажинки", первая авторская книга "Все впереди" увидела свет в Киеве в 1977 году. В 1980 году Петр Алешкин окончил ВГИК, а с 1982 года связан с издательским делом. В 1982-87 годах он работал в издательстве "Молодая гвардия" - редактором, заведующим редакцией. В 1984 году за книгу, которую придумал и сделал сам, он был отмечен Серебряной медалью ВДНХ. В в 1986-м он был принят в члены Союза писателей СССР. В 1989 году Петр Алешкин создает литературно-редакционное агентство "Глагол", где выпускает книги Сергея Максимова "Нечистая, неведомая и крестная сила", Николая Бердяева "Судьба России", сборник "Отречение Николая II", альманах "Глагол" и др. В том же году его избирают директором нового издательства московских писателей "Столица". В 1990 году Алешкин создает газету "Воскресенье", воссоздает журналы "Русский архив" и "Нива". В 1991 году возглавил новое издательство "Голос", в короткий срок ставшее одним из крупнейших в России. В 1991 году Петр Алешкин написал сатирическую повесть "Судороги, или Театр времен Горбачева", а в 1992 году выпустил трехтомное собрание своих сочинений, в которое писатель включил три романа, ряд повестей и рассказов. В 1992 году, по инициативе П.Алешкина, "Голос" совместно с секретариатом СП России учредили первую в России независимую литературную премию имени Льва Толстого; председателем жюри стал Алешкин, а первыми лауреатами - Василий Белов и Валентин Распутин.
Наверх

 

Мэрил Стрип

60 лет исполняется великолепной Мэрил Стрип. За более чем 20 лет работы в кино она собрала целую коллекцию различных наград, среди которых - два "Оскара": первый - за роль второго плана в фильме "Крамер против Крамера" (1979), второй - за "Выбор Софи" (1982).

Мерил Стрип родилась 22 июня 1949 года в Саммите, штат Нью-Джерси, США. Ее отец был служащим фармацевтической компании, а мать - художницей. Давние предки Мерил были испанскими евреями, которые эмигрировали в Голландию в пятнадцатом веке. Оказавшись в новой стране, они, не зная языка, стали подписываться черточкой, отсюда и фамилия - Стрип. После окончания Вассар-колледжа она поступила в Йельский университет на отделение драмы.

Рождество 1975 года останется в ее памяти навсегда. Именно тогда раздался телефонный звонок, и директор Public Theater в Нью-Йорке Джозеф Папп предложил Мерил главную роль в постановке "Око за око", а также спросил, нет ли у нее желания сыграть французскую принцессу в "Генрихе V". С пьесой "Око за око" связан грустный роман Мерил с актером Джоном Кейзелом, более известным зрителям как Фредди Корлеоне из "Крестного отца". Они стали жить вместе и уже поговаривали о свадьбе. Но счастье оказалось трагично обманчивым. При обследовании у Джона обнаружили неизлечимую болезнь - рак кости. Мерил использовала все возможности, стараясь отвлечь его от роковой неизбежности. Только сила духа и энергия Мерил поддерживали Джона. Однако, еще до болезни Джона она подписала договор об участии в телефильме "Холокост" (1978). На два с половиной месяца ей пришлось покинуть Джона. Позже "Холокост" получил 8 премий "Эмми", в том числе и за лучшую женскую роль. Но Стрип не появилась на церемонии вручения. Кейзелу оставалось жить две недели, и Мерил переехала к Джону в больницу, став ему заботливой сиделкой и последним утешением. Джон Кейзел умер 12 марта 1978 года в возрасте 42 лет. Его смерть совершенно опустошила Мерил. В интервью полгода спустя она призналась: "Что бы я ни делала, во мне живет боль. Она оставляет отпечаток на всем, что происходит"…

Параллельно с работой в фильме Вуди Аллена "Манхэттен" (1979) Мерил Стрип искала себе новую квартиру. Дон Гаммер, друг ее брата, предложил ей свою мастерскую. Сам он собирался какое-то время провести в Европе. Дон занимался деревянной и металлической скульптурой. Мерил намеревалась покинуть мастерскую с приездом хозяина. Но Дон предложил ей остаться в небольшой комнатке при мастерской... Брак Мерил Стрип и Дона Гаммера оказался одним из самых удачных и прочных в Голливуде. Вместе с мужем и четырьмя детьми - Генри, Мэри, Грейс и Луизой - она живет на ранчо в штате Коннектикут. Актриса тщательно оберегает своих детей от фотовспышек папарацци и старается как можно реже уезжать от семьи.
Наверх

 

Лайонел Ричи

20 июня 60 лет исполняется известному американскому певцу Лайонелу Ричи. Лайонел Брокман Ричи младший (Lionel Brockman Richie, Jr.) родился 20 июня 1949 года на юго-востоке Соединенных Штатов - в Таскиджи, штат Алабама. Почти все его ближайшие родственники нескольких поколений работали в Институте Таскиджи, и детство Лайонела прошло в студенческом кампусе. В юности он заинтересовался саксофоном, и, уже будучи студентом колледжа, начал играть в местных соул-группах. В результате краха двух начинающих групп, Mystics и Jays, в 1967 году шестеро молодых людей, считавших себя музыкантами, объединились в новую команду, которую назвали Commodores - ей суждено было стать очень популярной ритм-н-блюзовой командой и самым успешным приобретением лейбла Motown в 70-е годы.

Постепенно Лайонел Ричи явно вырастал из коллективных штанишек и превращался во вполне зрелого и самостоятельного автора и исполнителя. Невольно перетянув на себя исключительное внимание СМИ, Лайонел Ричи вызвал недовольство своих коллег по команде. Трения в коллективе обострились, и в конце 1981 года музыкант почувствовал, что лучшим решением проблемы станет уход из группы. Родной лейбл Motown не отказал ему в поддержке, и вскоре артист уже записывал свой сольный дебют. В музыкальных магазинах пластинка "Lionel Richie" появилась в конце 1982 года. Жалеть об уходе из Commodores певцу не пришлось. Его дебют добрался до третьей строки поп-чарта и четыре раза становился платиновым.

Творческий пик Лайонела Ричи (Lionel Richie) пришелся на 80-е годы. Тогда только суперзвезды Майкл Джексон и Принц превосходили его по количеству хитов и популярности. А уж в его оригинальном амплуа - исполнителя красивых чувственных баллад - равных Ричи просто не было. Тринадцать его лирических синглов подряд покоряли горячую десятку хитов. Он был одинаково успешен как в ритм-н-блюзе, пройдя хорошую школу в рядах известной команды Commodores, так и в выбранном позднее софт-роке. Его синглы и альбомы, за которые он получил и Oscar, и Golden Globe, и пять премий Grammy, разошлись в мире 50-миллионным тиражом.
Наверх

 

Кортни Кокс

15 июня 45 лет исполняется популярной американской актрисе Кортни Кокс. Сейчас в Америке многие называют Кортни просто С.С. по первым буквам имени и фамилии (Courteney Сох), что говорит о ее огромной популярности. Такой чести прежде удостоились только Мэрилин Монро в США, Брижит Бардо во Франции и Клаудия Кардинале в Италии. Американцы верят, что Кортни - умная, спокойная, всегда выдержанная и слегка саркастичная красавица - этакая типичная современная американка. Сначала были роли в рекламных роликах. Кстати, после того как Кортни стала звездой, журналисты замучили ее вопросами про рекламу "Тампакса", в которой она когда-то снялась. Кортни до смерти надоела эта тема, и она парирует вопросы, напоминая, что была еще и "лицом" косметической фирмы "Мэйбеллин", а также появлялась на страницах модных журналов и обложках женских романов. Впервые ее заметили в клипе Брюса Спрингстина "Танцы в темноте", который делал режиссер Брайан Де Пальма. Кортни получила за него всего триста пятьдесят долларов. Но зато ее пригласили вести телепрограмму "Музыка недели" и активно стали снимать и в кино, и на ТВ. Она сыграла в "Эйсе Вентуре" с Джимом Кэрри и в сериале "Семейные узы" с Майклом Дж. Фоксом. А в 1994 году для Кортни начался сериал "Друзья". С тех пор она ухитрилась сняться еще и в трех "Криках", в "Любовном треугольнике" Денни Бойла вместе с Кеннетом Брана, а сейчас собирается играть с Кевином Костнером и Куртом Расселом в "3000 Miles to Graceland".
Наверх

 

Реклама

 

Рассылки Subscribe.Ru
Кого нынче чествуем? Ближайшие юбилеи известных людей
Подписаться письмом